Vamos continuar falando sobre a direção da luz, na fotografia de moda e beleza. Anteriormente analisamos aspectos técnicos e estéticos dessa questão relacionados isoladamente ao eixo vertical, agora vamos estudar suas possibilidades em relação ao eixo horizontal.
Fotografar casamentos pode te exigir muitas habilidades que vão muito além daquele velho fotógrafo social, que apenas registrava o casamento de uma forma documental, apenas como registro de família.
Vamos continuar falando sobre o enquadramento na fotografia de culinária, mas agora com ênfase na posição de moldura horizontal.
Vejo todos “Os novos fotógrafos” muito preocupados com equipamentos de câmeras e lentes, como se fosse apenas adquiri-los e num passe de mágica, todos viram fotógrafos.
O projeto #DicaDG continua a dar muita informação para seus leitores, e para celebrar estamos hoje divulgando todas as dicas de março para vocês e junto estamos lançando uma nova promoção.
E aí, quando alguém fala em highlight, você sabe do que se trata? O highlight (ráiláit) nada mais é do que uma ou mais áreas da imagem fotografada que ficaram com o brilho em destaque. Só isso. Procurando pela tradução da palavra highlight, chega-se em realce. Então highlights são os pontos onde há realce da luz na composição da foto (ou os pontos que ficaram mais brilhantes para simplificar). Esses pontos de realce da luz podem ser produzidos intencionalmente, como parte da linguagem fotográfica do autor, ou podem ser desastrosamente produzidos de forma involuntária. Na figura abaixo é possível identificar …
Hoje vamos falar um pouco mais sobre a iluminação para moda e beauty, desde vez, sobre os efeitos conseguidos através do controle da direção da luz, mais especificamente, de seus movimentos no eixo vertical.
Foi-se o tempo em que todo profissional empunhava uma câmera DSLR e todo amador tinha que se contentar com o investimento em uma singela compacta do tipo point-and-shoot.
Embora possa parecer estranho nós, fotógrafos, estamos todos os dias vendendo algo que não existe. Dizer que vendemos a fotografia é uma afirmação correta e incorreta ao mesmo tempo.
Vamos falar um pouco sobre enquadramentos, planos e cortes na fotografia de culinária. Na verdade esses elementos devem ganhar a mesma importância e tratamento que na fotografia convencional, apenas algumas coisa considerações especificas relacionadas a demandas comerciais e especificidades de produção devem ser acrescentadas.
O projeto #DicaDG continua a todo vapor! E assim como no mês passado, estamos divulgando todas as dicas de fevereiro para vocês que perderam as dicas dadas no Twitter através do perfil do @fotografiadg e dos autores do projeto @VernagliaJr e @diogoframos.
Fotografar bebês recém-nascidos pode ser igualmente interessante e desafiador até mesmo para um fotógrafo experiente. Recém-nascidos dormem muito, não sorriem tão frequentemente, não sentam nem levantam a cabeça sozinhos, e não seguem instruções.
Continuando a série de artigos sobre fotografia e terceira idade, hoje vou abordar um tema super interessante para quem está cheio de vontade para colocar o projeto em prática. Vamos falar sobre como montar um plano de aula, conteúdos, cronograma, metodologia.
No tempo do filme havia uma verdade inabalável, quanto maiores fossem os grãos de prata colocados no filme, maior seria sua sensibilidade à luz e menor seria sua qualidade de imagem, a recíproca era verdadeira, quanto menores os grãos, menor a sensibilidade à luz, mas maior a qualidade de imagem.
O experiente fotografo Rogério Andrade fala um pouco neste artigo sobre iluminação de estúdio, mais especificamente sobre a iluminação para moda e beauty. Não perca!