Chegamos ao sétimo episódio das Dicas do Vernaglia, com algumas considerações sobre tamanhos de sensores de captura de imagem, tanto para vídeo como para fotografia.
Em um tempo no qual vejo muita gente dizendo que uma filmagem com profundidade de campo curta tem “cara de cinema”, é interessante ver um filme que é tido como um dos maiores já feitos e que apresenta imagens com uma profundidade de campo imensa, mantendo focados quase todos os elementos em cena.
Neste episódio o assunto é a escolha das lentes que utilizamos para fazer fotografias e vídeos, e algumas das implicações que estas escolhas tem em termos de discurso visual e da mensagem passada pela imagem.
Neste terceiro programa Dicas do Vernaglia, o fotógrafo, cinegrafista e professor Armando Vernaglia Jr aponta alguns pontos positivos e negativos em utilizar câmeras fotográficas reflex digitais (DSLR) como filmadoras.
Nesta entrevista Ivan Alecrim conta sua história e dá muitas dicas para quem está começando a carreira na fotografia, algumas dicas extremamente valiosas.
Há muitos anos sou aficionado por cinema, em grande parte me tornei fotógrafo por influência das imagens que via nos filmes. Com o tempo passei a estudar mais o tema, fiz cursos diversos sobre cinema e vídeo, li algumas dezenas de livros e acumulei uma boa coleção de filmes interessantes.
Reflexões sobre as semelhanças e diferenças entre uma fotografia e um pastel, a busca pela qualidade e pela “alta gastronomia” fotográfica
O que é ou o que deixa de ser arte, o que tem ou não valor, o ser ou o não ser um reflexo do espírito humano. O que afinal é arte?
Acho que estou ficando velho, talvez rabugento, e em virtude desta percepção, resolvo aqui propor uma discussão. Nenhum dos artigos que escrevi até o momento, seja aqui no FotografiaDG ou em todos os sites e revistas com os quais colaborei, precisou tanto de opiniões e comentários como este, assim peço a opinião de todos para aquilo que irei escrever abaixo.
No tempo do filme havia uma verdade inabalável, quanto maiores fossem os grãos de prata colocados no filme, maior seria sua sensibilidade à luz e menor seria sua qualidade de imagem, a recíproca era verdadeira, quanto menores os grãos, menor a sensibilidade à luz, mas maior a qualidade de imagem.
Há algo de errado quando um fabricante de câmeras lançou a idéia que o novo modelo fazia fotos em 3 minutos de grande qualidade? Vejamos!
Outro dia uma aluna perguntou sobre como começar no mercado, como conseguir clientes. É uma pergunta que já ouvi muitas vezes, de alunos, amigos, conhecidos e desconhecidos. Resolvi então escrever este artigo e dividir com vocês meus pensamentos sobre o assunto.
Com frequência sou questionado por fotógrafos iniciantes se uma determinada foto que eles tenham feito é boa ou ruim, se está correta ou errada. Por mais simples que pareçam, essas perguntas são na verdade complexas e envolvem muitos fatores para serem respondidas.
Vejo com preocupação ou no mínimo com inquietação o surgimento de coletivos fotográficos nos quais os participantes optam por não terem seus nomes junto às obras, mas sim a marca ou nome do grupo, do conjunto.
Uma das fotografias que mais gosto de praticar, e também das que mais sou chamado profissionalmente para executar, é a fotografia de arquitetura.